
Processed with VSCO with e3 preset
Modne izložbe diljem svijeta koje ne smijete propustiti
Jesenski vikendi idealno su vrijeme za posjet izložbama posvećenima modi – od fotografije do obrtništva i od slikarstva do crteža dizajnera. Ove godine brojni muzeji i privatne institucije odlučili su ispričati priču o povijesti mode kroz niz izložbi i postava širom svijeta. Svaka od njih slavi različite aspekte koji oblikuju modnu industriju: od fotografije preko obrtništva pa sve do slikarstva te skica i crteža najpoznatijih umjetnika i dizajnera. U nastavku članka donosimo popis izložbi koje ne smijete propustiti!

Giorgio Armani
“Louis Vuitton Art Deco” – LV Dream, Pariz
Izložbom “Louis Vuitton Art Deco” francuska modna kuća slavi ne samo svoje nasljeđe i tradiciju, već i stotu obljetnicu Međunarodne izložbe dekorativnih i industrijskih umjetnosti iz 1925. godine. Riječ je o putovanju kroz pokret Art Déco, viđen kroz pionirsku vizuru brenda Louis Vuitton. Postav obuhvaća osam tematskih prostora s više od 300 arhivskih predmeta – od legendarnih putnih kovčega do dekorativnih objekata, unikatnih kreacija i umjetničkih suradnji – ističući duboku povezanost između dizajna, zanata i modernosti. Izložba završava dijalogom između prošlosti i sadašnjosti, kroz suvremene reference na Art Déco u Cruise kolekciji Nicolasa Ghesquièra te u radovima Pharrella Williamsa, Marca Jacobsa i Kima Jonesa.
“Moda u svjetlu 1925.–1955.: Na počecima ‘Made in Italy'” – Muzej mode i kostima, Palazzo Pitti, Firenca
Ova izložba vodi posjetitelje na putovanje u korijene talijanskog stila. Moda u svjetlu 1925.–1955. godine slavi tri desetljeća tradicije, kreativnosti i međunarodnog uspjeha. Među više od pedeset dosad neizloženih kreacija velikih modnih kuća, dodatno su prikazani modni dodaci, fotografije i audiovizualni materijali iz arhiva Istituto Luce. Postav znanstvenom preciznošću prikazuje razvoj modnog sustava u Italiji – od promjene ukusa i iznimnog obrta do inovacija u tekstilnoj industriji. Kroz ključne trenutke, poput legendarne revije u Bijeloj dvorani Palazzo Pittija 1952., izložba otkriva i materijale iz arhiva prestižnih muzeja i povijesnih modnih kuća – među kojima su Gucci, Ferragamo, Emilio Pucci te arhiv kostimografa Massima Cantinija Parrinija.
“Bvlgari Kaleidos: Boje, kulture i zanat” – National Art Center, Tokio
Bvlgari u Tokiju predstavlja svoju najveću izložbu ikada održanu u Japanu. “Bvlgari Kaleidos: Boje, kulture i zanat” donosi kaleidoskopsko putovanje kroz povijest rimskog brenda visokog nakita i kulturni dijalog između Italije i Japana posvećen moći boje. Tri glavne teme: Znanost boje, Simbolika boje i Snaga svjetlosti, predstavljaju majstorstvo Bvlgari kuće kroz ekskluzivne kolekcije, uključujući Bvlgari Heritage Collection. Poseban doprinos daju tri umjetnice: Lara Favaretto, Mariko Mori i Akiko Nakayama, koje kroz svoje radove istražuju osobni odnos prema boji. Izložba je jedinstvena prilika za doživjeti kako je Bvlgari svojom estetikom oblikovao svijet nakita i umjetnosti u širem smislu.
View this post on Instagram
“The Genius of Images” – Bvlgari Domvs, Rim
U Rimu se ove godine održava izložba posvećena kreativnom geniju i zlatarskom nasljeđu Bvlgarija. U Domvsu na Via dei Condotti, glavnom butiku kuće, do 1. veljače 2026. godine otvorena je izložba “The Genius of Images”, koju potpisuju povijesni arhivi brenda. Ona prikazuje razvoj vizualnog identiteta Bvlgarija od 1960-ih do 1990-ih – kroz umjetničke reklame, ikonični nakit i fotografiju. Izloženi su i legendarni satovi Bvlgari Bvlgari, simbol inovacije i stila.
“Giorgio Armani Privé 2005.–2025.” – Armani Silos, Milano
Po prvi put, kolekcija visoke mode Giorgio Armani Privé predstavljena je u milanskom muzeju Armani Silos. Izložba obuhvaća dva desetljeća stvaranja – od 2005. godine, kad je Armani pokrenuo liniju Haute Couture u Parizu, do 2025. godine, kad se njegovo nasljeđe izlaže javnosti. U postavu je 150 haljina izrađenih od luksuznih tkanina, s ručno vezenim detaljima i svevremenskim siluetama – izbor koji osobno potpisuje sam Giorgio Armani. Izložba potvrđuje majstorstvo i umjetnost modne kuće te ostaje otvorena do kraja godine.
“Renesansa u Bresci” – Muzej Santa Giulia, Brescia
Već od prve polovice 16. stoljeća europska je moda tražila inspiraciju u Italiji, dok su slikari tog doba vjerno bilježili stilove i ukuse epohe. Izložba “Renesansa u Bresci” donosi djela majstora poput Moretta, Romanina i Savolda, pristigla iz šest američkih muzeja te iz važnih talijanskih i europskih zbirki. Po prvi put ta su djela u dijalogu s glazbenim instrumentima, oklopima, tapiserijama i keramičkim posudama. Kroz ovaj postav otkrivaju se i modne tendencije 16. stoljeća – perje, krzno, luksuzne tkanine i dragocjeni gumbi – podsjećajući kako je upravo Italija bila kolijevka stila koji je oblikovao Europu.
* Ako vas zanimaju teme slične ovoj predbilježite se na MagMe newsletter! Svoju email adresu možete upisati u predviđeno mjesto niže na stranici.
Fotografije: Instagram, Pinterest, Bvlgari, Louis Vuitton